{"id":4059,"date":"2014-09-17T00:00:00","date_gmt":"2014-09-17T00:00:00","guid":{"rendered":"https:\/\/www.cuerdaspulsadas.com\/2020\/08\/23\/traduccion-de-declaracion-de-la-cifra-que-en-este-libro-se-usa-por-joel-lopez\/"},"modified":"2025-09-25T22:05:51","modified_gmt":"2025-09-25T20:05:51","slug":"traduccion-de-declaracion-de-la-cifra-que-en-este-libro-se-usa-por-joel-lopez","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.cuerdaspulsadas.com\/es\/2014\/09\/17\/traduccion-de-declaracion-de-la-cifra-que-en-este-libro-se-usa-por-joel-lopez\/","title":{"rendered":"Traducci\u00f3n de \u00abDeclaraci\u00f3n de la cifra que en este libro se usa\u00bb, de Joel L\u00f3pez"},"content":{"rendered":"\nAgradecemos a Joel L\u00f3pez <\/a> que comparta en Cuerdas Pulsadas la transposici\u00f3n a un lenguaje actual de la \u00abDeclaraci\u00f3n de la cifra que en este libro se usa<\/em>\u00bb que se encuentra en el imprescindible libro de Antonio Cabez\u00f3n, \u00abObras de m\u00fasica para tecla, arpa y vihuela\u00bb.\n\nPara los que no conozcan a Joel en su actividad habitual en el foro delcamp<\/a>, podemos decir que Joel pronto terminar\u00e1 sus estudios de Profesor de Guitarra Cl\u00e1sica en Chaco – Argentina, que compagina con su trabajo para la Orquesta Sinf\u00f3nica del Chaco como copista-archivero \n\nDurante alg\u00fan tiempo y por iniciativa propia, comenz\u00f3 a estudiar la m\u00fasica y la cultura espa\u00f1olas siempre a partir de libros de historia y tambi\u00e9n de literatura (El cantar del Cid, El Quijote, El burlador de Sevilla, etc.). … precisamente su inter\u00e9s por el Renacimiento espa\u00f1ol le llev\u00f3 a profundizar en este campo, utilizando manuales y publicaciones disponibles en la red.\n\nAs\u00ed, comenta que en el Quijote encontr\u00f3 muchas palabras actualmente en desuso, que sin embargo son de uso com\u00fan en la Argentina de hoy y algo similar ocurre con el Folklore Argentino, que comparte muchos elementos con el Renacimiento Espa\u00f1ol.\n\nSu objetivo es ayudar a que la m\u00fasica de los vihuelistas sea m\u00e1s conocida en su pa\u00eds, y cita a Jos\u00e9 Miguel Moreno como referencia (tras ver el concierto de Orph\u00e9nica lyra en YouTube <\/a> es un gran admirador de su trabajo).\n\n \n\nPor \u00faltimo, recuerda que existe una versi\u00f3n facs\u00edmil del libro completo en IMSLP < \/ a>.\n\n \n\n<\/a> \"separador_b\"<\/a>\n\n(* 1) Para la correcta utilizaci\u00f3n de la figura de este libro, se supone que quien quiera leerla sabe cantar y conoce los signos de la m\u00fasica representados en la figura, que son los siguientes:\n

1. Fefaut\n2. Gesolreut\n3. Alamire\n4. Befabemi\n5. Cesolfaut\n6. Piel\n7.Elami <\/p>\nLas primeras letras vienen con una cu\u00f1a:\n\n\"uno\"<\/a>Y los sonidos agudos as\u00ed:\n\n\"dos\"<\/a>Los agudos con un punto a la derecha\n\n\"tres\"<\/a>Si la obra sobrepasa el registro de los agudos, se utiliza una comilla:\n\n\"cuatro\"<\/a>Si el trabajo es m\u00e1s bajo que las primeras notas mencionadas, se a\u00f1ade otra cu\u00f1a: \"cinco\" <\/a> Los bemoles que suelen aparecer en el 4 y el 7 est\u00e1n codificados:\n\n\"seis\"<\/a> La b se utiliza para indicar que hay que pulsar la tecla que precede a la nota cifrada. En el caso del arpa la cuerda anterior y en la vihuela un traste anterior o su equivalente en otra cuerda.\n\nLos objetos punzantes se marcan as\u00ed:\"siete\"<\/a>\n\nDe esta forma se indica que debe pulsarse la tecla negra inmediata a la nota correspondiente a la cifra, la cuerda siguiente en el arpa y en la vihuela el traste siguiente o su equivalente en otra cuerda.\n\n \n\nCada voz corresponde a una l\u00ednea, por lo que el n\u00famero de voces determinar\u00e1 el n\u00famero de l\u00edneas. La formaci\u00f3n habitual de Soprano, Alto, Tenor y Bajo se cifrar\u00e1 en cuatro l\u00edneas:\n\n\"ocho\"<\/a>El siguiente signo representa la ligadura, que tambi\u00e9n se utiliza para las notas con puntillo; al ver el s\u00edmbolo, hay que mantener pulsada la tecla de la nota cifrada antes (seguir sonando en el caso del Arpa y la Vihuela).\n\n\"nueve\"<\/a>\n\nIgual que hay figuras para cantar, hay figuras para los silencios, que se indican con el signo siguiente:\n\n\"diez\"<\/a>A partir de ese signo, la voz permanece en silencio hasta que hay figuras.\nEl gui\u00f3n que cruza la l\u00ednea representa el final de la medida. Si hay una cifra en este espacio, el billete vale un semibreve, si hay dos valdr\u00e1n un m\u00ednimo cada uno y si hay cuatro, cada uno valdr\u00e1 un semiminimal.\n\nA continuaci\u00f3n se muestra una tabla con los valores y su representaci\u00f3n:\n\n\"una<\/a>\"doce\"<\/a>\n\n \n\nA veces habr\u00e1 tantas figuras que puedes perderte f\u00e1cilmente, pero s\u00f3lo es cuesti\u00f3n de prestar atenci\u00f3n y controlar el ritmo.\n\nCuando el trabajo va por natural, al principio se coloca el signo correspondiente debajo del comp\u00e1s:\n\n\"trece\"<\/a>Cuando la obra es llana, se coloca una B debajo del comp\u00e1s. En este trabajo, el 4 ser\u00e1 plano, a menos que la figura lo indique:\n\n\"catorce\"<\/a>\n\nEn la vihuela o el arpa, en el traste o la cuerda forman el semitono.\n\n\"membrillo\"<\/a>\n\n \n\nExisten dos formas de comp\u00e1s ternario: una consiste en tres semicorcheas (normalmente llamada proporci\u00f3n mayor) por comp\u00e1s y la otra en tres semicorcheas (normalmente llamada proporci\u00f3n menor). Tambi\u00e9n existen las formas: sesqui\u00e1ltera y sesquiquinta.\n\n \n\nLa forma ternaria de tres semibreves se cifra con un 3 despu\u00e9s de la medida hasta que se cifra otra vez.\nDel mismo modo, se cifra la forma ternaria de tres m\u00ednimos.\n\n\"diez_y_seis\"<\/a>\n\n \n\nLa \u00abproporci\u00f3n menor\u00bb:\n\n\"diecisiete\"<\/a>\n\nLa forma que llaman Sesquialtera, es de tres m\u00ednimos contra un semibreve y seis semim\u00ednimos contra dos m\u00ednimos, se coloca un 3 bajo una curva. La hora no cambia, s\u00f3lo las notas bajo los signos.\n\nLa forma Sesquiquinta consta de cinco m\u00ednimos por comp\u00e1s, su uso es poco frecuente. Est\u00e1 encriptado de la misma forma que el anterior, pero con el n\u00famero 5.\n\n\"diecinueve\"<\/a>\n\nLos que quieran leer vihuela ver\u00e1n que algunas voces tienden a glosarse, de modo que se puede prescindir de una de ellas y as\u00ed leer f\u00e1cilmente todo lo que hay en el libro, m\u00e1s a\u00fan los que tocan vihuela de siete \u00f3rdenes.\nEl arpa es similar a la llave, lo que se toca en la llave se puede hacer en el arpa.\nLos juglares curiosos tambi\u00e9n pueden aprovechar este libro, donde encontrar\u00e1n glosas y composiciones de buen gusto y no muy dif\u00edciles.\nLos que no sepan tocar pueden empezar con d\u00faos, que son f\u00e1ciles, y poco a poco ir leyendo obras a tres y cuatro voces sin mucho brillo, hasta que tengan las manos m\u00e1s sueltas y vayan a por obras m\u00e1s dif\u00edciles.\n\n \n\nPara subir con la mano derecha, utiliza los dedos 3\u00ba y 4\u00ba, y para bajar, los dedos 3\u00ba y 2\u00ba (contando desde el pulgar). Con la izquierda subes con la 4\u00aa, despu\u00e9s de subir a la 1\u00aa vuelves a la 4\u00aa. Baja desde el pulgar hasta la 4\u00aa y luego baja con la 3\u00aa y la 4\u00aa.\nLa 6\u00aa y la 5\u00aa de ambas manos se introducen con los dedos 1\u00ba y 4\u00ba, o 1\u00ba y 3\u00ba. La 3\u00aa con las combinaciones: 4\u00aa y 2\u00aa, 1\u00aa y 3\u00aa o 2\u00aa y 5\u00aa.\n\nNo debes tocar 2 teclas con un solo dedo, quien lee debe esforzarse por tocar limpiamente y sin cometer errores, antes de abordar otra obra. La digitaci\u00f3n de las notas debe ajustarse a las capacidades del jugador.\n\n \n\nLas \u00abrupturas\u00bb se hacen por la derecha, con 3\u00aa y 4\u00aa y con 2\u00aa y 3\u00aa. A la izquierda con 3\u00ba y 2\u00ba, 2\u00ba y 1\u00ba, la parte superior se rompe lo m\u00e1s r\u00e1pido y corto posible.\nAdvertencias (* 2)\n